高秋原上寺，下马一登临。渭水西来直，秦山南向深。
旧宫人不住，荒碣路难寻。日暮凉风起，萧条多远心。

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赏析

风雨闇萧萧，鸡鸣暮复朝。碎声笼苦竹，冷翠落芭蕉。水鸟投檐宿，泥蛙入户跳。仍闻蕃客见，明日欲追朝。

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赏析

东阁听泉落，能令野兴多。 ——行式散时犹带沫，淙处即跳波。 ——裴度偏洗磷磷石，还惊泛泛鹅。 ——张籍色清尘不染，光白月相和。 ——白居易喷雪萦松竹，攒珠溅芰荷。 ——刘禹锡对吟时合响，触树更摇柯。 ——张籍照圃红分药，侵阶绿浸莎。 ——白居易日斜车马散，馀韵逐鸣珂。 ——刘禹锡

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赏析

晋祚安危只此行，坦之何必苦忧惊。谢公合定寰区在，争遣当时事得成。

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赏析

野桂香满溪，石莎寒覆水。爱此南涧头，终日潺湲里。

译文

注释

野桂香满溪，石莎寒覆水。
桂：常绿小乔木或灌木，叶椭圆形，开白色或暗黄色小花，有特殊的香气，供观赏。莎：周围长有莎草的水池。

爱此南涧(jiàn)头，终日潺(chán)湲(yuán)里。
爱：喜欢；喜好。湲：水流声。潺：水缓流的样子。

参考资料：

译文注释

野桂香满溪，石莎寒覆水。
满溪飘着野花桂香，冰寒莎草依附水面。
桂：常绿小乔木或灌木，叶椭圆形，开白色或暗黄色小花，有特殊的香气，供观赏。莎：周围长有莎草的水池。

爱此南涧(jiàn)头，终日潺(chán)湲(yuán)里。
喜欢南涧这里游玩，整日在听着水流声。
爱：喜欢；喜好。湲：水流声。潺：水缓流的样子。

参考资料：

赏析

紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。弦凝指咽声停处，别有深情一万重。

译文

若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。
若耶溪旁，三三两两的采莲女正在采莲子；隔着荷花谈笑风生，互相嬉戏。

日照新妆水底明，风飘香袂空中上。(袂 一作：袖)
阳光照耀采莲女的新妆，水底也显现一片光明。只见那高高上起的香袖在空中飘荡。

岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。
那岸上是谁家公子在游荡？三三五五、似隐非隐在垂杨下。

紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。
身边的紫骝马的嘶叫隆隆，落花纷纷飞去。见此美景，骚人踟蹰，愁肠空断。

参考资料：

注释

若耶(yé)溪¹傍采莲女，笑隔荷花共人语。
¹若耶溪：在今浙江绍兴市南。

日照新妆水底明，风飘香袂(mèi)¹空中上。(袂 一作：袖)
¹袂：衣袖。全诗校:“一作袖。”

岸上谁家游冶郎¹，三三五五映垂杨。
¹游冶郎：出游寻乐的青年男子。

紫骝(liú)¹嘶入落花去，见此踟(chí)蹰(chú)²空断肠。
¹紫骝：毛色枣红的良马。²踟蹰：徘徊。

参考资料：

译文注释

若耶(yé)溪¹傍采莲女，笑隔荷花共人语。
若耶溪旁，三三两两的采莲女正在采莲子；隔着荷花谈笑风生，互相嬉戏。
¹若耶溪：在今浙江绍兴市南。

日照新妆水底明，风飘香袂(mèi)¹空中上。(袂 一作：袖)
阳光照耀采莲女的新妆，水底也显现一片光明。只见那高高上起的香袖在空中飘荡。
¹袂：衣袖。全诗校:“一作袖。”

岸上谁家游冶郎¹，三三五五映垂杨。
那岸上是谁家公子在游荡？三三五五、似隐非隐在垂杨下。
¹游冶郎：出游寻乐的青年男子。

紫骝(liú)¹嘶入落花去，见此踟(chí)蹰(chú)²空断肠。
身边的紫骝马的嘶叫隆隆，落花纷纷飞去。见此美景，骚人踟蹰，愁肠空断。
¹紫骝：毛色枣红的良马。²踟蹰：徘徊。

参考资料：

赏析

　　若要把白居易《琵琶行》裁剪为四句一首的绝句，实在叫人无从下手。但是，《琵琶行》作者的这一首《夜筝》诗，无疑提供了一个很精妙的缩本。

　　“紫袖”、“红弦”，分别是弹筝人与筝的代称。以“紫袖”代弹者，与以“皓齿”代歌者、“细腰”代舞者（李贺《将进酒》：“皓齿歌，细腰舞。”）一样，选词造语十分工整。“紫袖红弦”不但暗示出弹筝者的乐妓身份，也描写出其修饰的美好，女子弹筝的形象宛如画出。“明月”点“夜”。“月白风清，如此良夜何？”倘如“举酒欲饮无管弦”，那是不免“醉不成饮”的。读者可以由此联想到浔阳江头那个明月之夜的情景。

　　次句写到弹筝。连用了两个“自”字，这并不等于说独处（诗题一作“听夜筝”），而是旁若无人的意思。它写出弹筝者已全神倾注于筝乐的情态。“自弹”，是信手弹来，“低眉信手续续弹”，得心应手；“自感”，弹奏者完全沉浸在乐曲之中。唯有“自感”，才能感人。“自弹自感”把演奏者灵感到来的一种精神状态写得惟妙惟肖。旧时乐妓大多都有一本心酸史，诗中的筝人虽未能像琵琶女那样敛容自陈一番，仅“闇低容”（闇：àn，黯淡）三字，已能使读者想象无穷。

　　音乐之美本在于声，可诗中对筝乐除一个笼统的“弹”字几乎没有正面描写，接下去却集中笔力，写出一个无声的顷刻。这无声是“弦凝”，是乐曲的一个有机组成部分；这无声是“指咽”，是如泣如诉的情绪上升到顶点所起的突变；这无声是“声停”，而不是一味的沉寂。正因为与声情攸关，它才不同于真的无声，因而听者从这里获得的感受是“别有深情一万重”。

　　诗人就是这样，不仅引导读者发现了奇妙的无声之美（“此时无声胜有声”），更通过这一无声的顷刻让读者去领悟想象那筝曲的全部的美妙。《夜筝》全力贯注的这一笔，正是《琵琶行》中“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”一节诗句的化用。

　　但值得读者注意的是，《琵琶行》得意的笔墨，是对琶乐本身绘声绘色的铺陈描写，而《夜筝》所取的倒是《琵琶行》中用作陪衬的描写。这又不是偶然的了。清人刘熙载说：“绝句取径深曲”，“正面不写写反面，本面不写写背面、旁面，须如睹影知竿乃妙。”（《艺概》）尤其涉及叙事时，绝句不可能像叙事诗那样把一个事件展开，来一个铺陈始末。因此对素材的剪裁提炼特别重要。诗人在这里对音乐的描写只能取一顷刻，使人从一斑见全貌。而“弦凝指咽声停处”的顷刻，就有丰富的暗示性，它类乎乐谱中一个大有深意的休止符，可以引起读者对“自弹自感”内容的丰富联想。诗从侧面落笔，收到了“睹影知竿”的效果。