潞州别驾年十八，弯弓射鹿无虚发。
真龙绝水鱼鳖散，参军后骑凫鸥没。
咸原瑞气映壶关，城南书生知阿瞒。
解鞍下马日向夕，炙驴行酒天为欢。
坐上何人识天意，擫帽破靴朝邑尉。
旄头夜转紫垣开，太白光芒黄钺利。
万骑齐呼左右分，将军夜披玄武门。
鏖兵三窟尽妖党，问寝五门朝至尊。
羽林萧萧参旗折，太极瑶光净烟雪。
杀身志在攀龙鳞，唾手成功探虎穴。
麾下且侯李与王，轻形玉带持箙房。
晋文赏功从悉录，汉光道旧情无忘。
与宴宫中张秘戏，复道晴楼过李骑。
连催羯鼓汝阳来，一抹鲲弦薛王醉。
玉阶凄凄微有霜，天鸡唤仗参差光。
宜春列炬散行马，长乐疏钟严晓妆。
清线急管欢未毕，瑶池八马西南出。
扪参历井行道难，失水回风永相失。
君不见当时韦杜间，呼鹰走狗去不还。
坐间年少莫大语，临淄郡王天子父。

译文

注释

译文注释

赏析

春动酒旗风，野店芳醪留客。系马水边幽寺，有梨花如雪。山僧欲看醉魂醒，茗碗泛香白。微记碧苔归路，袅一鞭春色。

译文

注释

译文注释

赏析

梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。

译文

梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。
如雪般的梨花颜色淡淡，柳树已长得郁郁葱葱，柳絮飘飞的时候梨花也已开满城。

惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。
我心绪惆怅，恰如东栏那一株白如雪的梨花，居俗世而自清，又有几人能看透这纷杂的人生。

参考资料：

注释

梨花淡白柳深青¹，柳絮(xù)²飞时花满城。
¹柳深青：意味着春意浓。²柳絮：柳树的种子。有白色绒毛，随风飞散如飘絮，因以为称。

惆(chóu)怅(chàng)东栏¹一株雪²，人生看得几清明³。
¹东栏：指诗人当时庭院门口的栏杆。²雪：这里喻指梨花。³清明：清澈明朗。

参考资料：

译文注释

梨花淡白柳深青¹，柳絮(xù)²飞时花满城。
如雪般的梨花颜色淡淡，柳树已长得郁郁葱葱，柳絮飘飞的时候梨花也已开满城。
¹柳深青：意味着春意浓。²柳絮：柳树的种子。有白色绒毛，随风飞散如飘絮，因以为称。

惆(chóu)怅(chàng)东栏¹一株雪²，人生看得几清明³。
我心绪惆怅，恰如东栏那一株白如雪的梨花，居俗世而自清，又有几人能看透这纷杂的人生。
¹东栏：指诗人当时庭院门口的栏杆。²雪：这里喻指梨花。³清明：清澈明朗。

参考资料：

赏析

　　《东栏梨花》为北宋诗人苏轼所做七言绝句。这首诗抒发了诗人感叹春光易逝，人生短促之愁情；也抒发了诗人淡看人生，从失意中得到解脱的思想感情，让人们感受到了“人生苦短”，引人深思。

　　首句以“淡白”状梨花，以深青状柳叶，以柳青衬梨白，可谓是一青二白。梨花的淡白，柳的深青，这一对比，景色立刻就鲜活了，再加上第二句的动态描写：满城飞舞的柳絮，真是“春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面”，同时柳絮写出梨花盛开的季节，春意之浓，春愁之深，更加烘托出来。

　　前两句以一青二白，突出了梨花的特点。它不妖艳，也不轻狂的神态，又在第三句“一株雪”里再次赋予梨花以神韵，并把咏梨花与自咏结合了起来。其实，这“一株雪”正是诗人自己的化身。因为苏轼一生正道直行，清廉洁白，坦荡如砥。 在咏梨花时，苏轼用了“柳絮飞时花满城”来加以衬托，梨花既不像“颠狂柳絮随风去”，也不像“轻薄桃花逐水流”，其品格是何其高尚的。诗人还用了“人生看得几清明”来加以侧面烘托梨花之“清明”。“一株雪”和“几清明”是对偶的写法，一不是指有一株梨树，而是指一株梨树一个作者自己，后两句意境如下：作者惆怅的站在东栏旁，梨树上满是白色的梨花，同时柳絮在飘，落在作者身上，作者也变成了“一株雪”，写的是凄清惆怅的意境，最后一句，人生看得几清明，人生能有几次清明，这是补足前句“惆怅”的内容，更增添悲凉的气氛。苏轼的诗，一向以豪放著称，像这样悲凉的很是少见。

　　诗人完成这首诗已年届不惑，翻来覆去也才只看过了40个清明，心中无法揣测还有几度梨花可看。清明年年如期而至，梨花岁岁伴着漫天飘扬的柳絮，而如寄的人生则只有一个盛年，诚如作者在另一首诗中所叹：“梦里青春可得追？”这正是这首梨花诗深藏着的绵绵不尽的情思，它寄托了作者的人生感悟，是他清明人生细腻而真实的写照。

夜色催更，清尘收露，小曲幽坊月暗。竹槛灯窗，识秋娘庭院。笑相遇，似觉琼枝玉树，暖日明霞光烂。水眄兰情，总平生稀见。画图中、旧识春风面。谁知道、自到瑶台畔。眷恋雨润云温，苦惊风吹散。念荒寒、寄宿无人馆。重门闭、败壁秋虫叹。怎奈向、一缕相思，隔溪山不断。

译文

注释

夜色催更，清尘收露，小曲幽坊月暗。竹槛(jiàn)灯窗，识秋娘庭院。笑相遇，似觉琼枝玉树，暖日明霞光烂。水眄(miàn)兰情，总平生稀见。
竹槛：竹栏杆。秋娘：唐宋时对歌妓的一般称呼。琼枝玉树：比喻人姿容秀美。水眄兰情：目盼如秋水，情香如兰花。眄，顾盼。一作“水盼兰情”。

画图中、旧识春风面。谁知道、自到瑶台畔(pàn)。眷(juàn)恋雨润云温，苦惊风吹散。念荒寒、寄宿无人馆。重门闭、败壁秋虫叹。怎奈向、一缕相思，隔溪山不断。
画图中、旧识春风面：词人用旧典以昭君喻“秋娘”。春风面，指容貌美丽的。瑶台：原指仙人居住的地方，这里借指伊人住所。雨润云温：比喻男女情好。荒寒：既荒凉又寒冷。怎奈向：怎么办？何，语助词。

参考资料：

译文注释

夜色催更，清尘收露，小曲幽坊月暗。竹槛(jiàn)灯窗，识秋娘庭院。笑相遇，似觉琼枝玉树，暖日明霞光烂。水眄(miàn)兰情，总平生稀见。
夜色深深，仿佛在催着天明，眼看要到了三更天。清清的露水如同洗尘，让地面没有纤尘。月色幽静，小巷僻坊里一片迷茫。我又见到那竹栏，和灯光明亮的小窗，这是她的庭院。她因我们能见面开心。她的美丽令人惊叹，依偎在我身边，我如同见到了琼枝玉树，如一轮暖日，又如一片绚丽的朝霞。她的眼神明如秋水楚楚动人，温柔清雅宛若一株幽兰。这样绝代佳人，人间都少见。
竹槛：竹栏杆。秋娘：唐宋时对歌妓的一般称呼。琼枝玉树：比喻人姿容秀美。水眄兰情：目盼如秋水，情香如兰花。眄，顾盼。一作“水盼兰情”。

画图中、旧识春风面。谁知道、自到瑶台畔(pàn)。眷(juàn)恋雨润云温，苦惊风吹散。念荒寒、寄宿无人馆。重门闭、败壁秋虫叹。怎奈向、一缕相思，隔溪山不断。
从前，只在画中见过她，对那绝世的美丽早已倾倒，没想到有一天自己竟真能与她相伴。我们互相情意绵绵。无奈人世无常，将我们分开，我心里哪堪孤独。如今我独自一人在荒郊野外，悄悄无息，重门紧关。只有秋虫在声声重复忧伤的歌。无可奈何，我的相思之情，虽然隔着万水千山，却无法断绝。
画图中、旧识春风面：词人用旧典以昭君喻“秋娘”。春风面，指容貌美丽的。瑶台：原指仙人居住的地方，这里借指伊人住所。雨润云温：比喻男女情好。荒寒：既荒凉又寒冷。怎奈向：怎么办？何，语助词。

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赏析

　　这首词所咏情事，略同《瑞龙吟》，但并非重游旧地，而是神驰旧游。作为一位工于描写女性的词人，在这篇作品中，作者为读者绘制了一幅稀有的动人的画像。

　　为了要使词中女主人的登场获得预期的应有的效果，词人在艺术构思上是煞费苦心的。他首先画出背景。在一个月色阴沉的晚上，更鼓催来了夜色，露水收尽了街尘，正是在这样一个极其幽美的时刻，他来到了她所居住的地方；阑槛外种着竹子，窗户里闪着灯光，正是在这样一个极优雅的地方，他会见了这位人物。与杜甫《佳人》之写“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”用意相同，这里的竹槛、灯窗，也是以景色的清幽来陪衬人物之淡雅的。

　　先写路途，次写居处，再写会晤，层次分明，步步逼近。下面却忽然用“笑相遇”三字概括提过，对于闻名乍见、倾慕欢乐之情，一概省略。这样，就将以后全力描摹人物之美的地步留了出来。在这里，可以悟出创作上虚实相间的手法。

　　“似觉”以下四句，是对美人的正面描写，又可以分为几层：第一、二句，乍见其光艳；第三句，细赏其神情；第四句，总赞。写其人之美，不用已为人所习见的“云鬓花颜”、“雪肤花貌”，而用“琼枝玉树”、“暖日明霞”来形容，就不熟滥，不一般化；用两个长排句，四种东西作比，也更有分量。（吴白先生云：“‘琼枝’，见沈约《古别离》：‘愿一见颜色，不异琼树枝。’‘玉树’，见杜甫《饮中八仙歌》：‘皎如玉树临风前。’”）上句说像琼枝和玉树互相交映，是写其明洁耀眼；下句说像暖日和明霞的光辉灿烂，是写其神采照人。两句写入室乍见之初，顿时感到光芒四射，眼花缭乱，尤其因为这次见面是在夜间，就使人物与背景之间，色彩的明暗对比更为显著。在用这种侧重光觉的比喻之先，路途中所见的暗淡月色与庭院中所见的隐约灯光的描写，也对之起了一种很好的衬托作用。如果不仔细研究全词的布局，对于这种使读者容易联想到一些优秀的电影导演的艺术处理手段的巧妙构思，是很容易被忽略过去的。两句写其人之美，可谓竭尽全力，而犹嫌不足，于是再加上“水盼兰情”一句。韩琮《春愁》“水盼兰情别来久”，是用字所本。“水盼”，指眼神明媚如流水；“兰情”，指性情幽静像兰花。这句虽也是写其人之美，但已由乍见其容光而转到细赏其神态了。这已是进了一层。但美人之美，是看不够、写不完的，所以再总一句说：“总平生稀见。”这才画完了这幅美人图的最后一笔。

　　换头一句，从抒情来说，是上片的延伸；从叙事来说，却是更进一步追溯到“笑相遇”以前的旧事。杜甫《咏怀古迹》咏王昭君云：“画图省识春风面。”词句即点化杜诗而成，意思是说：在和其人会面之前，就已经知道她的声名，见过她的画像了。从而也看出了，这次的会晤，乃是渴望已久之事，而终于如愿以偿，欢乐可想。

　　从这以下，才正面写到离情。“谁知道”二句则是这一幕小小悲剧的转折点。“瑶台”是美女所居。《离骚》：“望瑶台之偃蹇兮，见有娀之佚女。”王逸注：“佚，美也。”但这里却兼用李白《清平调》：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”这就暗示了这位姑娘有着如李白所形容的杨玉环那样神仙般美丽风姿，作为上片实写其人之美的补充。云雨习用，而“雨”以“润”来形容，“云”以“温”来形容，则化臭腐为神奇，其人性情之好，爱悦之深，由此两字，都可想见，且与上文“兰情”关合。但这叙述两相爱悦的幸福的句子“自到瑶台畔，眷恋雨润云温”，却以“谁知道”领起，以“苦惊风吹散”收束，就全部翻了一个面。惊风吹散了温润的云雨，正如意外的事故拆散了姻缘，通体用比喻说明，处理得极其含蓄而简洁。读到这里，读者才发现，原来在这以上所写，都是追叙。行文变化莫测，与《夜飞鹊》同。

　　“念荒寒”以下，折入现在。独自寄宿在荒寒的空屋里，关上重重门户，听着坏了的墙壁中秋虫的叫声，这种种凄凉情景，用一“念”字领起，就显得更加沉重。因为无人可语，才只好自思自念，不写人叹，而以虫鸣为叹，似乎虫亦有知，同情自己。如此落墨，意思更深。第三句极力描摹此时此地之哀，正是为了与上片所写彼时彼地之乐作出强烈的对比。

　　末以纵使水远山遥，却仍然隔不断一缕相思之情作结，是今昔对比以后题中应有之义，而冠以“怎奈向”三字，就暗示了疑怪、埋怨的意思，使这种相思之情含义更为丰富。

月皎惊鸟栖不定。更漏将阑，轳辘牵金井。唤起两眸清炯炯，泪花落枕红绵冷。执手霜风吹鬓影。去意徘徊，别语愁难听。楼上阑干横斗柄，露寒人远鸡相应。

译文

注释

译文注释

赏析

隋堤路。渐日晚、密霭生深树。阴阴淡月笼沙，还宿河桥深处。无情画舸，都不管、烟波隔前浦。等行人、醉拥重衾，载将离恨归去。因思旧客京华，长偎傍疏林，小槛欢聚。冶叶倡条俱相识，仍惯见、珠歌翠舞。如今向、渔村水驿，夜如岁、焚香独自语。有何人、念我无聊，梦魂凝想鸳侣。

译文

注释

隋堤(dī)路。渐日晚、密霭(ǎi)生深树。阴阴淡月笼沙，还宿河桥深处。无情画舸(gě)，都不管、烟波隔前浦(pǔ)。等行人、醉拥重衾(qīn)，载将离恨归去。
尉迟杯：词牌名，双调，上片48字，下片57字，仄韵。隋堤：隋炀帝大业元年重浚汴河，开通济渠，沿河筑堤，后称隋堤。密霭：浓云密雾。深树：枝叶茂密的树。深：《才调集》作“远”。树：《全唐诗》注“有本作‘处’”。阴阴：形容月色暗淡。笼：笼罩。河桥：汴河上的桥。画舸：画船，即装饰华美的游船。浦：水边。重衾：两层被子。离恨：离别的愁苦。

因思旧客京华，长偎傍疏林，小槛(jiàn)欢聚。冶叶倡条俱相识，仍惯见、珠歌翠舞。如今向、渔村水驿，夜如岁、焚香独自语。有何人、念我无聊，梦魂凝想鸳(yuān)侣。
京华：京城。偎傍：相互偎依的样子。小槛：窗下或者长廊上的栏杆。冶叶倡条：指歌妓。惯见：常见。珠歌翠舞：声色美妙的歌舞。水驿：水边的驿站。无聊：孤单寂寞梦魂：古人以为人的灵魂在睡梦中会离开肉体，故称“梦魂”。凝想：聚精会神的想，痴痴地想。鸳侣：情人。

参考资料：

译文注释

隋堤(dī)路。渐日晚、密霭(ǎi)生深树。阴阴淡月笼沙，还宿河桥深处。无情画舸(gě)，都不管、烟波隔前浦(pǔ)。等行人、醉拥重衾(qīn)，载将离恨归去。
隋堤大路上，天色已晚，茫茫一片雾气迷漫着路旁的柳树。冷冷清清的月光，宛如给大地盖上一层轻轻的沙罩。我再一次住在河桥的深处。画船不知人间情意，只顾一直前行，任苍茫的烟波隔着前路。只等行人喝得大醉，又盖着厚厚的被套，它便载着伤心的离人带走，同时载走了多少的离别之情。
尉迟杯：词牌名，双调，上片48字，下片57字，仄韵。隋堤：隋炀帝大业元年重浚汴河，开通济渠，沿河筑堤，后称隋堤。密霭：浓云密雾。深树：枝叶茂密的树。深：《才调集》作“远”。树：《全唐诗》注“有本作‘处’”。阴阴：形容月色暗淡。笼：笼罩。河桥：汴河上的桥。画舸：画船，即装饰华美的游船。浦：水边。重衾：两层被子。离恨：离别的愁苦。

因思旧客京华，长偎傍疏林，小槛(jiàn)欢聚。冶叶倡条俱相识，仍惯见、珠歌翠舞。如今向、渔村水驿，夜如岁、焚香独自语。有何人、念我无聊，梦魂凝想鸳(yuān)侣。
想到从前在京师，经常到树林边的亭台楼阁中游玩。青楼中的那些歌女都与我相识。我也看惯了她们的华丽装扮，和她们的动人舞姿。如今我一个人却宿在这小小的渔村水边，漫漫长夜难以度过，对着一缕青烟，我自言自语。谁知我孤单寂寞，来到我身边与我相伴。
京华：京城。偎傍：相互偎依的样子。小槛：窗下或者长廊上的栏杆。冶叶倡条：指歌妓。惯见：常见。珠歌翠舞：声色美妙的歌舞。水驿：水边的驿站。无聊：孤单寂寞梦魂：古人以为人的灵魂在睡梦中会离开肉体，故称“梦魂”。凝想：聚精会神的想，痴痴地想。鸳侣：情人。

参考资料：

赏析

　　此词开头的“隋堤路”，是指宋之汴京至淮河一段的水路，因为是隋炀帝所开大运河的一段，故名。“渐日晚，密霭生深树”，写徘徊汴堤而未曾登船之际，但见日色渐渐向晚，浓重的暮霭正从茂密的树林中弥漫开来。

　　接下来二句，化用杜牧“烟笼寒水月笼沙”诗意，写出主人公独自怅望江天，孤寝船上的情景。

　　“无情画舸，都不管、烟波隔前浦。等行人、醉拥重衾，载将离恨归去。”这几句写分手时的情景，用的就是借物达意手法。这词写饯别情景是从郑仲贤《送别》诗脱化出来的。王氏所谓“诗意出侧面”，是指诗情借物宣泄，迁怨于物。有情人偏遇着这无情的画舸，它全然不管恋人们难分难舍，将行人连同离恨都载走了。这里迁怨画舸，就是侧写。物本无情，视为有情，以责怪于物来表达自己的离情别恨，是借物达意的一种方式；离恨、离愁是一种感情，都是虚的，然而诗人们却常常化虚为实，将愁恨说成是有形体有重量的东西。这里船载离恨，就是化虚为实。

　　“因思旧客京华，长偎傍疏林，小槛欢聚。冶叶倡条俱相识，仍惯见、珠歌翠舞。”这是写昔日京华相聚的欢乐场面。“冶叶”句化用李商隐《燕台诗》“冶叶倡条遍相识”。所谓“冶叶倡条”，乃指歌妓。

　　词中主人公的恋人，也是歌妓一流人物。所以他同歌妓们厮混得很熟，常一起，观赏她们歌舞。这欢乐的回忆，与“渔村水驿，夜如岁、焚香独自语”，恰成鲜明对比。人由聚而散之际，回想欢乐聚会，必添愁情离怀。回忆对比，是很能触发情感的。周邦彦这首词，除用回忆对比外，还有一种对比，就是梦境和现实对比。“有何人、念我无聊，梦魂凝想鸳侣”，这个结尾，词评家多以为写得拙直、率意。这个收尾是不够含蓄的，但是感情还是十分朴实浓烈的。这里用了眼前实境和梦中虚境相对照，现实是舟中独处，梦中却是鸳侣和谐。“鸳侣”一词已近于抽象化，形象不够丰满。但还是足以补出离情别恨的。

　　此词以宦游途中水驿之夜的情景为中心而将追忆念想层层展开。全词由景及情，由今及昔，写眼前景采用白描手法，叙写追思往事时用借物达意。反衬对比手法，收到了很好的艺术效果。结句直抒性情而不借景烘托，可谓大巧若拙，别具魅力。